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quinta-feira, 11 de fevereiro de 2016
O REGRESSO
O Regresso é um filme arrebatador, visualmente uma poesia brutal. A trilha sonora de Sakamoto é envolvente, o elenco é primoroso... a atuação de Leonardo DiCaprio é visceralmente impecável, me faz torcer pra que dessa vez ele leve merecidamente a estatueta do Oscar pra casa. E se não levar, que se danem ele já é um vencedor.Confesso que em muitos momentos, algumas cenas incrivelmente brutais, me tiravam o fôlego e me incomodavam. Mas, rapidamente me envolvia com as imagens de Lubezki e seguia mergulhando no magnífico espetáculo cinematográfico, sobre a complexa capacidade de resistência humana. Palmas para Alejandro Iñárritu e que ele siga nos incomodando. Porque em tempos como o que vivemos atualmente, onde muitos cruzam os braços diante das desigualdades, do preconceito, do terrorismo, da corrupção e pensam em tirar a vida diante das dificuldades que nos circundam, merece um brinde e aplausos um trabalho no qual o homem luta obsessivamente para preservar a vida.
quinta-feira, 16 de janeiro de 2014
Dian Fossey, homenageada pelo Google no 82º aniversário
Dian Fossey zoóloga americana que estudou a vida e o comportamento de gorilas na África ao longo de mais de 20 anos,entre as décadas de 1960 e 1980, completaria nesta quinta-feira 82 anos. A primatologista e naturalista ficou conhecida no mundo científico ao pesquisar e estudar os gorilas das montanhas ameaçados de extinção em Ruanda.
Google celebra aniversário de 82 anos de Dian Fossey, homenagendo-a com um Doodle recheado de gorilas.
Dian contou sua história no livro “Gorilas in the Mist” (Gorilas na Bruma, na versão brasileira) em 1983. O livro foi adaptado para um filme estrelando Sigourney Weaver em 1988.Durante seus anos entre os animais ela lutou para proteger os gorilas de caçadores, zoológicos e oficiais do governo que pretendiam converter o habitat para a criação de fazendas. Ela não apenas utilizava a mídia seu favor como também destruía as armadilhas dos caçadores. Infelizmente ela foi encontrada morta, presumivelmente por caçadores de gorilas. Ninguém até o presente foi responsabilizado pelo crime.Porém o trabalho de Dian Fossey continua através da fundação Dian Fossey Gorilla Fund International e hoje protege mais espécies de gorila em diversas regiões. [Bio, Wikipedia]
Cartaz do filme Gorillas in the mist (Foto: Divulgação/Pantip)
A luta de Dian Fossey foi vivida no cinema pela premiada atriz norte-americana Sigourney Weaver. O drama, dirigido por Michael Apted, remonta os anos em que se dedicou à preservação dos gorilas da montanha, ameaçados de extinção pela caça indiscriminada.O filme foi indicado a cinco categorias do Oscar, e Sigourney Weaver recebeu o Globo de Ouro em 1989 como melhor atriz de cinema - drama por seu trabalho.
História de Dian Fossey e dos gorilas da montanha virou filme (Foto: Reprodução/Stargazete)
Dian Fossey nasceu em 16 de janeiro de 1932 em São Francisco, na Califórnia. Ela teve uma infância difícil: filha única de George e Kitty Fossey, ela teve um pai que bebia muito - o que provocou o divórcio dos pais quando Dian tinha apenas três anos. Ela pouco o viu nos anos seguintes. Aos cinco anos, a menina passou a ter um padrasto quando a mãe casou com Richard Price. Ele, no entanto, não tratava bem a garota. Quando ela ingressou na faculdade, pouco foi investido pela família em sua educação.
Ela estudou terapia ocupacional e encontrou um emprego na área. Apesar de gostar da profissão - que a fazia ter contato com crianças com deficiência de maneira que outros profissionais não conseguiam, Dian Fossey tinha o desejo de ver mais do mundo. Ela, então, juntou os lucros que obteve ao longo de três anos para financiar uma viagem à África. Seu principal interesse estava nas escavações na Garganta de Olduvai, no leste da África, e os vulcões nas montanhas Virunga, também na África oriental.
A zoóloga passou boa parte da vida no continente africano, para onde foi em 1963. Ela observou os hábitos dos gorilas ao longo de quase duas décadas até ser assassinada em Ruanda em 26 de dezembro de 1985 - em um crime que continua sem solução. Dian Fossey é a autora do livro autobiográfico Gorillas in the Mist (1983), que foi adaptado para o cinema no filme Nas Montanhas dos Gorilas (Gorilas na Bruma, em Portugal) que conta com Sigourney Weaver no papel da primatologista. O filme foi indicado a cinco categorias do Oscar, e Sigourney Weaver recebeu o Globo de Ouro em 1989 como melhor atriz de cinema - drama por seu trabalho.
A zoóloga passou boa parte da vida no continente africano, para onde foi em 1963. Ela observou os hábitos dos gorilas ao longo de quase duas décadas até ser assassinada em Ruanda em 26 de dezembro de 1985 - em um crime que continua sem solução. Dian Fossey é a autora do livro autobiográfico Gorillas in the Mist (1983), que foi adaptado para o cinema no filme Nas Montanhas dos Gorilas (Gorilas na Bruma, em Portugal) que conta com Sigourney Weaver no papel da primatologista. O filme foi indicado a cinco categorias do Oscar, e Sigourney Weaver recebeu o Globo de Ouro em 1989 como melhor atriz de cinema - drama por seu trabalho.
fontes: Fundação Dian Fossey Gorilla Fund International
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quarta-feira, 8 de janeiro de 2014
AMORES ROUBADOS
Deixemos de lado a polêmica envolvendo a atriz Isis Valverde, como a suposta vilã pelo fim do relacionamento do ator Cauã Reymond com a atriz Grazi Massafera, e passemos a assistir a minissérie "Amores Roubados". Já no primeiro capítulo, a produção nos deu uma mostra de que a trama é interessante, por trazer a crítica social além da costumeira apelação sexual. Antonia (Isis Valverde) fala: "entra e sai ano e dinheiro gasto, mas a realidade do local não muda", referindo-se às obras de transposição do rio São Francisco. A fotografia está maravilhosa e os atores ficaram livres do "carregado" sotaque nordestino imposto as atuações no nordeste(muitas vezes caricatural e ridículo).O poder eletrizante da paixão é sem dúvida o tema central e Cauã Reymond é um sommelier que além de gostar de degustar bons vinhos é uma espécie de Dom Juan do Sertão. A minissérie é recheada de mistério, paixão, ciúme, traição, vingança e nos mostra boas atuações com Osmar Prado, Murilo Benício, Cauã Reymond, Cássia Kis, Patrícia Pilar e Dira Paes. Por falar em Dira, a atriz surpreendeu muita gente por mostrar-se nua, ousada e sensual na pele da "dondoca" Celeste, bem diferente dos papéis rústicos que costumeiramente interpreta. Acho até, que graças ao apelo sexual com a atriz, a minissérie marcou 29 pontos no Ibope e superou a audiência da estreia de O tempo e o Vento, com 23 pontos.
Parte da mulherada tentou boicotar a minissérie por tomarem partido da Grazi Massafera, diante das fofocas do envolvimento de Cauã Reymond (Leandro) com a parceira de cena Isis Valverde (Antônia).Gente ... traição é algo que incomoda todos nós! Mas, o cotidiano não é como no Big Brother Brasil e a vida privada dos atores só diz respeito a eles. Vi muita gente "malhando" a Isis Valverde e isso é absurdo. É inegável o avanço que Valverde vem desenvolvendo, quem acompanha sua atuação observa que ela se joga nos papéis que interpreta e que essa menina cresce a cada trabalho que faz. Ponto para ela desde "O Canto da Sereia"(excluindo a sua limitada capacidade como cantora).
De fato...a separação é algo doloroso , mas como bem disse
Liv Ullmann" Ninguém é dono de ninguém.
Juntos, temos um ao outro, a natureza, o tempo".
A vida é bela e segue com cenas da vida real!
Juntos, temos um ao outro, a natureza, o tempo".
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segunda-feira, 25 de fevereiro de 2013
Oscar 2013 - Confira a Lista dos Vencedores
A cerimônia de entrega dos prêmios do Oscar aconteceu neste domingo (24), em Los Angeles. Os musicais de Hollywood, ganharam uma bela homenagem na cerimônia, com a interpretação dos artistas dos filmes como Chicago, Dreamgirls e Os miseráveis. Os 50 anos da série 007, do agente secreto James Bond, também foram lembrados .
"Não importa que você vá a nocaute, o importante é se levantar" Ben Affleck
O filme Argo, causou polêmica por retratar uma crise diplomática entre Irã e Estados Unidos em 1979.Tornou-se favorito ao Oscar, ao conquistar os principais prêmios dos sindicatos americanos. O prêmio foi anunciado pela primeira-dama dos Estados Unidos, Michelle Obama, esposa de Barack Obama.O troféu foi entregue por Jack Nicholson.Ben Affleck , ganhou sua segunda estatueta da Academia e fez um discurso emocionado de agradecimento.
"Argo" é o filme vencedor do Oscar de melhor filme.
Dirigido e protagonizado por Ben Affleck.
O ator interpreta um especialista da CIA
"que no futuro, as situações vivenciadas pela personagem Fantine,signifique uma representação do passado!" Anne Hathaway
Anne Hathaway, ganhou o prêmio de Melhor Atriz Coadjuvante por 'Os Miseráveis' .Olhando a estatueta, agradece "Tornou-se realidade"... "ao lado de tantas estrêlas,que são minha inspiração" "dedico esse prêmio ao meu marido(o também ator Adam Shulman),o momento mais importante da minha vida, foi quando você surgiu para mim"..."que no futuro, as situações vivenciadas pela personagem Fantine,sejam do passado! "
Conheça os indicados ao Oscar 2013 e os vencedores (em negrito)
Melhor filme
Argo
Django Livre
As Aventuras de Pi
Lincoln
A Hora Mais Escura
Os Miseráveis
O Lado Bom da Vida
Indomável Sonhadora
Amor
Melhor ator
Daniel Day-Lewis - Lincoln
Joaquin Phoenix - O Mestre
Denzel Washington - O Voo
Bradley Cooper - O Lado Bom da Vida
Hugh Jackman - Os Miseráveis
Melhor atriz
Jessica Chastain -A Hora Mais Escura
Naomi Watts - O Impossível
Jennifer Lawrence - O Lado Bom da Vida
Emmanuellle Riva -Amor
Quvenzhané Wallis - Indomável Sonhadora
Melhor Ator Coadjuvante
Alan Arkin - Argo
Philip Seymour Hoffman - O Mestre
Tommy Lee Jones - Lincoln
Christoph Waltz - Django Livre
Robert De Niro - O Lado Bom da Vida
Melhor Atriz Coadjuvante
Amy Adams - O Mestre
Sally Field - Lincoln
Anne Hathaway - Os Miseráveis
Helen Hunt - As Sessões
Jacki Weaver - O Lado Bom da Vida
Melhor Diretor
Ang Lee - As Aventuras de Pi
Steven Spielberg - Lincoln
Michael Haneke - Amor
David O. Russell - O Lado Bom da Vida
Benh Zeitlin - Indomável Sonhadora
Melhor Roteiro Original
Mark Boal - A Hora Mais Escura
Quentin Tarantino - Django Livre
Michael Haneke - Amor
Wes Anderson, Roman Coppola - Moonrise Kingdom
John Gatins - O Voo
Melhor Roteiro Adaptado
Chris Terrio - Argo
Lucy Alibar, Benh Zeitlin - Indomável Sonhadora
David Magee - As Aventuras de Pi
Tony Kushner - Lincoln
David O. Russell - O Lado Bom da Vida
Melhor Filme Estrangeiro
Amor (Áustria)
A Royal Affair (Dinamarca)
Kon-Tiki (Noruega)
No (Chile)
War Witch (Canadá)
Melhor Longa de Animação
Valente
Frankenweenie
Detona Ralph
ParaNorman
Piratas Pirados!
Melhor Trilha Sonora Original
Dario Marianelli - Anna Karenina
Alexandre Desplat - Argo
Mychael Danna - As Aventuras de Pi
John Williams - Lincoln
Thomas Newman - 007 - Operação Skyfall
Melhor Canção Original
"Before My Time" - Chasing Ice
"Everybody Needs A Best Friend" - Ted
"Pi's Lullaby" - As Aventuras de Pi
"Skyfall"- 007 - Operação Skyfall, interpretada pela cantora Adele
"Suddenly" - Os Miseráveis
Melhores Efeitos Visuais
O Hobbit: Uma Jornada Inesperada
As Aventuras de Pi
Os Vingadores
Prometheus
Branca de Neve e o Caçador
Melhor Maquiagem
Hitchcock
O Hobbit: Uma Jornada Inesperada
Os Miseráveis
Melhor Fotografia
Anna Karenina
Django Livre
As Aventuras de Pi
Lincoln
007 - Operação Skyfall
Melhor Figurino
Anna Karenina
Os Miseráveis
Lincoln
Espelho, Espelho Meu
Branca de Neve e o Caçador
Melhor Direção de Arte
Anna Karenina
O Hobbit: Uma Jornada Inesperada
Os Miseráveis
As Aventuras de Pi
Lincoln
Melhor Documentário em Longa- Metragem
5 Broken Cameras
The Gatekeepers
How to Survive a Plague
The Invisible War
Searching for Sugar Man
Melhor Documentário de Curta-Metragem
Inocente
Kings Point
Mondays at Racine
Open Heart
Redemption
Melhor Montagem
Argo
As Aventuras de Pi
Lincoln
O Lado Bom da Vida
A Hora Mais Escura
Melhor Curta
Asad
Buzkashi Boys
Curfew
Death of a Shadow (Dood van een Schaduw)
Henry
Melhor Animação
"Valente"
"Frankenweenie"
"ParaNorman"
"Piratas pirados!"
"Detona Ralph"
Melhor Curta Animado
Adam and Dog
Fresh Guacamole
Head over Heels
Maggie Simpson in "The Longest Daycare"
Paperman
Melhor Edição de Som
Argo
Django Livre
As Aventuras de Pi
007 - Operação Skyfall
A Hora Mais Escura
Melhor Mixagem de Som
Argo
Os Miseráveis
As Aventuras de Pi
Lincoln
007 - Operação Skyfall
sexta-feira, 4 de janeiro de 2013
sábado, 13 de outubro de 2012
"Skyfall" canção tema do novo filme de James Bond
A cantora britânica Adele, 24,atualmente uma das cantoras de maior êxito no mundo da música,vendeu 22 milhões de cópias de seu álbum "21",lança versão oficial
de “Skyfall”, tema do novo James Bond. A música foi composta por Adele e por Paul Epworth, que produziu e também escreveu “Rolling in the Deep”.
Adele, segue os passos de Jack White e Alicia Keys, que se encarregaram do tema principal de “A Quantum of Solace” e Chris Cornell, que cantou na primeira aparição de Daniel Craig como 007, em “Cassino Royale”.
Segundo o jornal "The Guardian".Adele , canta a balada romântica diferente de "Rolling in the deep", música que impulsionou sua fama. É com esta melodia,que todo o "drama e mistério" que envolve o espião 007, vivido por Daniel Craig pela terceira vez, em "Operação Skyfall", será apresentado.
O novo filme de James Bond, “007 Operação Skyfall”, chega nas telas dos cinemas em 26 de outubro.
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segunda-feira, 17 de setembro de 2012
Lauren Bacall A Bella Que é Uma Fera
Lauren Bacall, tornou-se um ícone da moda e um modelo para a mulher moderna.A consagrada atriz americana, brilhou no cinema, teatro, televisão e como modelo.Destacou-se ainda, pela elegância e pela sensualidade da voz rouca, motivo pelo qual protagonizou espetáculos na Broadway com muito sucesso.
Lauren era o nome artístico de Betty Joan Perske, que nasceu em Nova Iorque, no dia 16 de setembro de 1924.Filha única do casal de judeus, William Perske(vendedor) e Natalie Weinstein Bacal(secretária), que divorciaram-se quando ela tinha seis anos de idade.
Lauren Bacall, conheceu o ator Humphrey Bogart, nos estúdios de filmagem de Uma Aventura na Martinica, a paixão foi intensa e eles passaram a se relacionar dentro do set das filmagens. Bogart divorciou-se de Mayo Methot, casou-se com Bacall e tiveram dois filhos,Stephen Bogart e Leslie Bogart. Os dois ficaram casados até a morte dele em 1957 devido a um câncer.
Após a morte de Bogart, Bacall casou-se com o ator, Jason Robards em 1961 , teve com ele o terceiro filho, ator Sam Robards. Separou-se em 1969 em consequência do alcoolismo de Robards.
Lauren estrelou mais de 40 filmes, vale destacar:
Uma Aventura na Martinica(1944),À Beira do Abismo(1946), no thriller Dark Passage (1947), e no suspense melodramático de John Huston, Paixões em Fúria (1948).
Prêmios e indicações:
1970: Prêmio Tony de Melhor Atriz Principal em Applause
1972 & 1984: Prêmio Sarah Siddons
1980: Prêmio Nacional do Livro de Melhor Livro de Não-Ficção com By Myself
1981: Prêmio Tony de Melhor Atriz Principal em Woman of the Year
1993: Prêmio Cecil B. DeMille do Globo de Ouro por conjunto da obra
1996: indicada para o Oscar de melhor atriz coadjuvante, em e recebeu o Globo de Ouro por este trabalho.
1997: Prêmio SAG de Melhor Atriz Coadjuvante em O Espelho Tem Duas Faces
1997: Prêmio Globo de Ouro de Melhor Atriz Coadjuvante em O Espelho Tem Duas Faces
1997: Indicada ao Óscar de Melhor Atriz Coadjuvante em O Espelho Tem Duas Faces
2000: Prêmio pelo conjunto da obra no Festival de Cinema de Estocolmo
Livros: By Myself (1978); Now (1994) e By Myself and Then Some (2004)
Lauren Bacall com o marido e ator Humphrey Bogart e os filhos Stephen Bogart e Leslie Bogart.
domingo, 12 de agosto de 2012
Avenida Brasil com Vestes de Hitchcock e Acessórios de Hamlet
Alfred Hitchcock, Débora Falabella, João Emanuel Carneiro e Adriana Esteves
Sabemos que o monopólio da violência, na aplicabilidade da lei contra o crime, cabe ao estado.Mas,o autor de Avenida Brasil, João Emanuel Carneiro, diferente do príncipe Hamlet que na tragédia de William Shakespeare, recusa-se ao usar o instrumento da vingança, usa a personagem da Nina(Débora Falabella),para fazer a sociedade refletir sobre o fato.A vingança da Nina, tem provocado reações diversas.O público que acompanha a novela se divide,alguns compreendem a atitude da Nina e outros discordam das atitudes da mesma, no seu articulado plano de vingança contra a ex-madastra, agindo como uma palatina da justiça, fazendo a ex-madastra desempenhar as mesmas funções que os empregados e com as mesmas condições de trabalho. Muitos ficaram indignados com a internação da Carminha(Adriana Esteves), numa conceituada clínica de repouso.Mas,este mesmo telespectador que está com dó da Carminha, assistiu também as cenas da vilã,maltratando a Nina quando criança,sendo responsável pela morte do pai, abadonando-a no lixão , além de tomar a casa e tudo que era do seu pai. Todos sabem , que ela abandonou o próprio filho no lixão para casar-se com um jogador milionário e proporcionar ao amante,uma vida de luxo ao seu lado. Não passam despercebidas as cenas de mal trato da Carminha para com a própria filha, Ágata(Ana Karolina Lannes), cujo personagem me lembra muito Abigail Breslin no filme “Pequena Miss Sunshine”.A forma como ela puniu a Nina, enterrando-a viva, como no filme Kill Bill de Quentin Tarantino quando a personagem vivida por Uma Thurman é também enterrada.Confesso que acho algumas cenas entre Carminha e Nina,grotescas.Chego a acreditar que o espírito de Hitchcock apoderou-se do autor de Avenida Brasil.Mas, ao mesmo tempo me pergunto , qual é a reação imediata de alguém quando ver a pessoa que mais ama ser assassinada brutalmente? De imediato a reação é de vingança...justiça! Mesmo quando de forma racional você opta pela aplicabilidade da Lei, você está lutando para assegurar a vingança de uma forma legitima.Isto é humano e natural .O personagem da Nina ,está surpreendendo à todos, não só por retratar a imagem de uma heroína que desperta reflexões sobre a ambivalência entre o bem e o mal. Mas, principalmente pela poderosa interpretação da atriz Débora Falabella,cujo tipo mignon anula-se no gigantismo da expressão facial da atriz ! A atriz é tão boa, que já esta conseguindo fazer o público ficar dividido entre as duas personagens, Nina e Carminha.E isto acontece , não só pelo roteiro e sim, pela atuação.As pessoas estão esquecendo tudo o que a vilã aprontou até agora. O jogo vai virar, pois a esperta Carminha aproveita-se do diagnóstico da bipolaridade dado pelo médico, atitude que tem se tornado comum nas justificativas das ações dos psicopatas e pessoas mal intencionadas em nosso país, para eximirem-se das atitudes e ações condenatórias. Carminha, teatralmente mostra-se arrependida para o Tufão, por considerá-lo um marido"otário".Afinal, foram mais de 18 anos de casamento, convivendo com o amante dentro da própria casa, desviando dinheiro do marido para sua conta bancária , bancando os luxos do amante, se relacionando com o mesmo na sauna e na própria cama do casal, sem nenhuma desconfiança.Para os que estão com peninha da "cruela" Carminha,aguardem! Pelo capítulo de ontem,11(sábado), ficou claro que mais vilanias a "tadinha" irá aprontar. Os traumas sofridos na infância, não podem justificar suas vilanias, pois Jorginho(Cauã Reymond) sem sombra de dúvida é o personagem que mais sofre com atitudes de Carminha e Nina e sofrerá mais ainda, com a revelação de ser filho do Max (Marcello Novaes).O Jorginho, continuará sendo um menino íntegro, carinhoso e de bom caráter. Jorginho, nos revela que as dores da vida não aniquila o seu espírito de homem bom.Pelo contrário, acentua que os seres humanos possuem o livre arbítrio para optarem pelo bem ou pelo mal. O personagem vivido pelo belo e talentoso Cauã Reymond, mostra também, que os laços de AMOR nem sempre são consanguíneos.Pois, sua relação de amizade,respeito e amor pelo Tufão (Murilo Benício) jamais será abalada, se fortalecerá mais ainda, ao descobrir que seu pai de sangue é o marginal do Max. Se para alguns, o autor João Emanuel Carneiro merece críticas por acentuar a reflexão sobre a temática da vingança. Eu sugiro aos mesmos, que não o condenem por algumas cenas, isto suscita vingança contra atitudes que desaprovamos. Na novela Avenida Brasil, a Nina levou uma família inteira enganada e explorada pela vilã a conhecer os sabores da boa culinária, garantiu melhor tratamento e melhores salários para os empregados, estimulou o Tufão a ter prazer pela leitura, começando por Eça de Queirós através do Primo Basílio,além de ser a salvação da pequena Ágata que sofria de bulimia, transtorno ocorrido em decorrência das atitudes agressivas da mãe. Sabemos, que novela é obra de ficção. Mas, vale lembrar que a vida imita a arte e que a arte expõe a vida.Por isso...eu só posso parabenizar o João Emanuel Carneiro, pela construção de uma obra que assemelha-se ao real cotidiano de muitos cidadãos e agradecer por levar para os lares de muitos brasileiros,reflexões sobre História, Literatura e Cinema no núcleo dos descomprometidos(casa do Tufão) com a educação, como mecanismo de incentivo ao percurso pelo curioso mundo do saber e do conhecimento.
há 12 horas
Talita Maciel
-
Bela reflexão a cerca da novela Global em seu blog Lila...pena que a grande maioria que acompanha esse tipo de evento no Brasil jamais conseguirá ter sequer metade da noção e compreensão de sua leitura sobre tal "obra"...
há 12 horas
Talita Maciel- Bela reflexão a cerca da novela Global em seu blog Lila...pena que a grande maioria que acompanha esse tipo de evento no Brasil jamais conseguirá ter sequer metade da noção e compreensão de sua leitura sobre tal "obra"...
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quarta-feira, 2 de maio de 2012
Cópia Fiel
"toda verdadeira obra de arte aspira à abstração.
Jean Renoir
Jean Renoir
Recomendo o Filme " CÓPIA FIEL" do diretor iraniano Abbas Kiarostami. Neste Filme a poesia é intimista e nos toca pela riqueza filosófica das palavras.
Já vi e agora preparo-me para revê-lo. Talvez,pelo fato de gostar de Cinema de Arte e me encantar com belos diálogos.
Cópia Fiel nos leva ao exercício da análise estética e intelectual. As cenas movimentam-se de forma intrigante e nos instiga a repensar as nossas próprias relações.Já no início, o texto nos leva a reflexão e nos faz lembrar Walter Benjamim.
Vale a pena assistir e observar a bela atuação de Juliete Binoche,a construção do jogo de verdades e mentiras através dos diálogos entre o filósofo inglês ,James Miller (William Shimell) e a francesa Elle (Juliete Binoche), dona de uma galeria de arte.
Para os que como eu, adoram textos que falem de arte, sobre filhos, homens,mulheres,bons roteiros,boa interpretação e encantam-se com belos cenários,como os da Toscana... é um acerto.
O Filme possue uma linguagem universal, talvez pelo fato de ter sido realizado na Itália por um cineasta iraniano e protagonizado por uma atriz francesa e um ator inglês.
Como é bom ver Binoche ,caminhando elegantemente na delicadeza de um personagem, sem preocupações com o artifício do estético.Distanciando-se da atuação das atrizes americanas, que buscam plastificar a atuação através da elegância dos trajes.
O texto de Cópia Fiel é primoroso, há momentos em que Kiarostami deixa que as palavras tornem-se o foco de LUZ para iluminar as cenas, intencionalmente escuras.
Vejam e revejam esta Fábula romântica,onde a poesia, a beleza, a arte e a filosofia,ganham formato cênico...como um discurso amoroso, como uma obra que vazeia livremente entre o lúdico e real.
" o valor da obra está nos olhos de quem vê "
O cantor inglês William Shimell como James e a atriz francesa Juliette Binoche
como Elle
Abbas Kiarostami e Juliette Binoche em uma das locações de "Cópia Fiel"
Juliette Binoche como Elle
Abbas Kiarostami e Juliette Binoche nas locações de "Cópia Fiel"
segunda-feira, 27 de fevereiro de 2012
Oscar 2012 A Cerimônia e os Premiados
Jean Dujardin com o Oscar de melhor ator por 'O Artista' e Meryl Streep com o Oscar de Melhor Atriz por 'A Dama de Ferro'
A cerimônia de premiação mais esperada do cinema mundial anunciou no domingo,26 seus vencedores .A cerimônia do 84º Oscar,começou com vídeos que parodiavam os filmes concorrentes,o anfitrião da noite foi o comediante Billy Crystal.
"A Invenção de Hugo Cabret" de Martin Scorsese,ficou com cinco estatuetas o mesmo número de "O Artista".Os prêmios do Filme de Scorsese foram técnicos,ganhou o Oscar de melhores efeitos visuais, fotografia, direção de arte, mixagem e edição de som. "O Artista" se consagrou como o grande vencedor,por ter levado os prêmios considerados mais importantes nas categorias artísticas, além de receber a estatueta como o melhor filme , levou o prêmio como melhor direção (Michel Hazanavicius), ator (Jean Dujardin), além de figurino e trilha sonora original.
Colin Firth anunciou o prêmio de melhor atriz, que ficou com Meryl Streep,62, pelo seu papel como a ex-primeira-ministra britânica Margaret Thatcher no filme "A Dama de Ferro". Já é a terceira estatueta que ela leva pra casa,mas Streep concorreu 17 vezes, por isso o apresentador Billy Cristal brincou com o fato.Os prêmios anteriores aconteceram em 1980, quando levou o prêmio de atriz coadjuvante por “Kramer vs. Kramer”, e em 1983, quando venceu a categoria de melhor atriz por seu trabalho em “A escolha de Sofia”.As outras indicadas na categoria eram a veterana Glenn Close que está explendida em 'Albert Nobbs'; Michelle Williams 'Sete Dias com Marilyn', Rooney Mara 'Millennium - Os Homens que Não Amavam as Mulheres' e a considerada favorita Viola Davis 'Histórias Cruzadas'.
Cameron Diaz e Jennifer Lopez , com looks maravilhosos foram as apresentadoras do prêmio de melhor figurino.
Christopher Plummer confirmou as expectativas,recebendo o Oscar de de melhor ator coadjuvante por "Toda Forma de Amor". Foi o primeiro Oscar do ator de 82 anos.
A mais bela de todas as atrizes,Angelina Jolie com visível anorexia foi a apresentadora do prêmio de melhor roteiro original ,Woody Allen ganhou o prêmio por "Meia-Noite em Paris", mas não compareceu à cerimônia para receber seu Oscar.
Natalie Portman vencedora do Oscar de melhor atriz em 2011, foi a apresentadora do Oscar de melhor ator .Jean Dujardin ganhou o prêmio por "O Artista". O ator francês disputava com George Clooney, Brad Pitt, Gary Oldman e Demian Bichir.
Infelizmente o Oscar de melhor canção original ficou com "Os Muppets",derrotando "Real in Rio", de "Rio", música bem mais elaborada de Sergio Mendes e Carlinhos Brown ,pra tristeza da torcida brasileira.
O Artista"A Invenção de Hugo Cabret" de Martin Scorsese,ficou com cinco estatuetas o mesmo número de "O Artista".Os prêmios do Filme de Scorsese foram técnicos,ganhou o Oscar de melhores efeitos visuais, fotografia, direção de arte, mixagem e edição de som. "O Artista" se consagrou como o grande vencedor,por ter levado os prêmios considerados mais importantes nas categorias artísticas, além de receber a estatueta como o melhor filme , levou o prêmio como melhor direção (Michel Hazanavicius), ator (Jean Dujardin), além de figurino e trilha sonora original.
Colin Firth anunciou o prêmio de melhor atriz, que ficou com Meryl Streep,62, pelo seu papel como a ex-primeira-ministra britânica Margaret Thatcher no filme "A Dama de Ferro". Já é a terceira estatueta que ela leva pra casa,mas Streep concorreu 17 vezes, por isso o apresentador Billy Cristal brincou com o fato.Os prêmios anteriores aconteceram em 1980, quando levou o prêmio de atriz coadjuvante por “Kramer vs. Kramer”, e em 1983, quando venceu a categoria de melhor atriz por seu trabalho em “A escolha de Sofia”.As outras indicadas na categoria eram a veterana Glenn Close que está explendida em 'Albert Nobbs'; Michelle Williams 'Sete Dias com Marilyn', Rooney Mara 'Millennium - Os Homens que Não Amavam as Mulheres' e a considerada favorita Viola Davis 'Histórias Cruzadas'.
Cameron Diaz e Jennifer Lopez , com looks maravilhosos foram as apresentadoras do prêmio de melhor figurino.
Christopher Plummer confirmou as expectativas,recebendo o Oscar de de melhor ator coadjuvante por "Toda Forma de Amor". Foi o primeiro Oscar do ator de 82 anos.
A mais bela de todas as atrizes,Angelina Jolie com visível anorexia foi a apresentadora do prêmio de melhor roteiro original ,Woody Allen ganhou o prêmio por "Meia-Noite em Paris", mas não compareceu à cerimônia para receber seu Oscar.
Natalie Portman vencedora do Oscar de melhor atriz em 2011, foi a apresentadora do Oscar de melhor ator .Jean Dujardin ganhou o prêmio por "O Artista". O ator francês disputava com George Clooney, Brad Pitt, Gary Oldman e Demian Bichir.
Infelizmente o Oscar de melhor canção original ficou com "Os Muppets",derrotando "Real in Rio", de "Rio", música bem mais elaborada de Sergio Mendes e Carlinhos Brown ,pra tristeza da torcida brasileira.
Cena do Filme " O Artista"
" O Artista ", longa de Michel Hazanavicius,levou a estatueta de ouro como melhor filme. Um fato histórico interessante, desde 1929 quando o filme "Asas" foi premiado, nenhum longa mudo foi premiado .Desde a criação do Oscar, nenhum filme francês recebeu tantas indicações, nem jamais concorreu a uma estatueta de melhor filme.Na história recente, os filmes franceses que receberam mais de uma indicação são raros: "Camille Claudel", indicado duas vezes em 1990, "Cyrano de Bergerac" (cinco vezes em 1991), "Indochina" (duas vezes em 1993), "O fabuloso destino de Amélie Poulain" (cinco vezes em 2001) e "A voz do coração" (duas vezes em 2005).
O diretor, Michel Hazanavicius, 45, levou o Oscar de melhor direção que também levou o Bafta de melhor roteiro e direção, é o segundo francês a receber o Oscar de direção após o franco-polonês Roman Polanski.
O Artista é um filme de linguagem poética e que homenageia o cinema, é também o primeiro filme a quebrar o silêncio com o silêncio, em tempos de cinema 3D. O mais interessante ainda é ver os americanos premiando um filme francês, mudo e em preto e branco. O filme é inegavelmente belo e leva o espectador que não conheceu o cinema mudo, a caminhar nesta trilha e a dialogar com a arte cinematográfica.O figurino do filme " O Artista" é impecavelmente fiel ao período. O filme se passa na Hollywood dos anos 20 e conta a história de George Valetin (Jean Dujardin), um astro do cinema mudo que se recusa a participar de produções faladas , se entrega a bebida e vê sua carreira despencar. George Valetin acaba se apaixonando por Peppy Miller (Bérénice Bejo), nova musa do cinema falado. Antes da premiação do Oscar, o longa dominou o Spirit Awards, considerado o Oscar do cinema independente, levou o prêmio do Sindicato dos Produtores, o Goya de melhor filme europeu, o Bafta de melhor filme e o Globo de Ouro de melhor comédia.
O prêmio de melhor ator foi apresentado pela bela Natalie Portman, que venceu o Oscar de melhor atriz por sua atuação em "Cisne Negro", em 2011. O ator francês Jean Dujardin, 39, ganhou a estatueta de melhor ator por sua atuação Enfrentou na categoria Demián Bichir, de "A Better Life", George Clooney, de "Os Descendentes", Gary Oldman, de "O Espião que Sabia de Mais" e Brad Pitt, de "O Homem que Mudou o Jogo".
Trailer de "O Artista" O diretor, Michel Hazanavicius, 45, levou o Oscar de melhor direção que também levou o Bafta de melhor roteiro e direção, é o segundo francês a receber o Oscar de direção após o franco-polonês Roman Polanski.
O Artista é um filme de linguagem poética e que homenageia o cinema, é também o primeiro filme a quebrar o silêncio com o silêncio, em tempos de cinema 3D. O mais interessante ainda é ver os americanos premiando um filme francês, mudo e em preto e branco. O filme é inegavelmente belo e leva o espectador que não conheceu o cinema mudo, a caminhar nesta trilha e a dialogar com a arte cinematográfica.O figurino do filme " O Artista" é impecavelmente fiel ao período. O filme se passa na Hollywood dos anos 20 e conta a história de George Valetin (Jean Dujardin), um astro do cinema mudo que se recusa a participar de produções faladas , se entrega a bebida e vê sua carreira despencar. George Valetin acaba se apaixonando por Peppy Miller (Bérénice Bejo), nova musa do cinema falado. Antes da premiação do Oscar, o longa dominou o Spirit Awards, considerado o Oscar do cinema independente, levou o prêmio do Sindicato dos Produtores, o Goya de melhor filme europeu, o Bafta de melhor filme e o Globo de Ouro de melhor comédia.
O prêmio de melhor ator foi apresentado pela bela Natalie Portman, que venceu o Oscar de melhor atriz por sua atuação em "Cisne Negro", em 2011. O ator francês Jean Dujardin, 39, ganhou a estatueta de melhor ator por sua atuação Enfrentou na categoria Demián Bichir, de "A Better Life", George Clooney, de "Os Descendentes", Gary Oldman, de "O Espião que Sabia de Mais" e Brad Pitt, de "O Homem que Mudou o Jogo".
"A Invenção de Hugo Cabret" é uma grande inovação ou viagem através das lentes 3D. Scorsese leva o espectador até Paris, numa viagem fantástica,impossível vivenciá-la sem emoção. É na Paris, no início do século 20, que Hugo um menino órfão que mora escondido com um tio, na estação de trem, irá nos fazer mergulhar no mar de sensibilidade. Hugo herdou do pai o ofício de consertar coisas e a paixão por cinema. Um autômato deixado pelo pai, o coloca em contato com Georges Méliès, o pai do cinema francês. O que vemos depois é uma nova declaração de amor à sétima arte. Os efeitos visuais criados por Méliès convivem com os efeitos da moderna tecnologia 3D de Martin Scorsese. Neste filme, o espectador está em Paris, ao lado de Hugo, porque a tecnologia contribuiu positivamente para essa interação. Assim como " O Artista" ,"A Invenção de Hugo Cabret" é um filme imperdível , que deve ser visto pelos cinéfilos de bom gosto.
Trailer "A Invenção de Hugo Cabret"
Fantástica a apresentação do Cirque Du Soleil durante a premiação,o número musical foi composto por 50 artistas com a temática “A Journey Through The World of Cinema“.
A platéia ficou de pé para aplaudir o espetáculo baseado nos clássicos do cinema.
Lista dos indicados e em destaque os premiados:
A platéia ficou de pé para aplaudir o espetáculo baseado nos clássicos do cinema.
Lista dos indicados e em destaque os premiados:
Filme
"Cavalo de guerra"
"O artista"
"O homem que mudou o jogo"
"Os descendentes"
"A árvore da vida"
"Meia-noite em Paris"
"História cruzadas"
"A invenção de Hugo Cabret"
"Tão forte e tão perto"
"Cavalo de guerra"
"O artista"
"O homem que mudou o jogo"
"Os descendentes"
"A árvore da vida"
"Meia-noite em Paris"
"História cruzadas"
"A invenção de Hugo Cabret"
"Tão forte e tão perto"
Diretor
Michel Hazanavicius - "O artista"
Alexander Payne - "Os descendentes"
Martin Scorsese - "A invenção de Hugo Cabret"
Woody Allen - "Meia-noite em Paris"
Terrence Malick - "A árvore da vida"
Michel Hazanavicius - "O artista"
Alexander Payne - "Os descendentes"
Martin Scorsese - "A invenção de Hugo Cabret"
Woody Allen - "Meia-noite em Paris"
Terrence Malick - "A árvore da vida"
Ator
Demián Bichir - "A better life"
George Clooney - "Os descendentes"
Jean Dujardin - "O artista"
Gary Oldman - "O espião que sabia demais"
Brad Pitt - "O homem que mudou o jogo"
Demián Bichir - "A better life"
George Clooney - "Os descendentes"
Jean Dujardin - "O artista"
Gary Oldman - "O espião que sabia demais"
Brad Pitt - "O homem que mudou o jogo"
Atriz
Glenn Close - "Albert Nobbs"
Viola Davis - "Histórias cruzadas"
Rooney Mara - "Os homens que não amavam as mulheres"
Meryl Streep - "A Dama de Ferro"Michelle Williams -"Sete dias com Marilyn
Glenn Close - "Albert Nobbs"
Viola Davis - "Histórias cruzadas"
Rooney Mara - "Os homens que não amavam as mulheres"
Meryl Streep - "A Dama de Ferro"Michelle Williams -"Sete dias com Marilyn
Ator coadjuvante
Kenneth Branagh - "Sete dias com Marilyn"
Jonah Hill - "O homem que mudou o jogo"
Nick Nolte - "Warrior"
Max Von Sydow - "Tão forte e tão perto"
Christopher Plummer - "Toda forma de amor"
Kenneth Branagh - "Sete dias com Marilyn"
Jonah Hill - "O homem que mudou o jogo"
Nick Nolte - "Warrior"
Max Von Sydow - "Tão forte e tão perto"
Christopher Plummer - "Toda forma de amor"
Atriz coadjuvante
Octavia Spencer - "Histórias cruzadas"
Bérénice Bejo - "O artista"
Jessica Chastain - "Histórias cruzadas"
Janet McTeer - "Albert Nobbs"
Melissa McCarthy - "Missão madrinha de casamento"
Octavia Spencer - "Histórias cruzadas"
Bérénice Bejo - "O artista"
Jessica Chastain - "Histórias cruzadas"
Janet McTeer - "Albert Nobbs"
Melissa McCarthy - "Missão madrinha de casamento"
Melhor filme em língua estrangeira
"Bullhead" - Bélgica
"Footnote" - Israel
"In Darkness" - Polônia
"Monsieur Lazhar" - Canadá
"A separação" - Irã
"Bullhead" - Bélgica
"Footnote" - Israel
"In Darkness" - Polônia
"Monsieur Lazhar" - Canadá
"A separação" - Irã
Melhor animação
"A Cat in Paris"
"Chico & Rita"
"Kung fu panda 2"
"Gato de botas"
"Rango"
"A Cat in Paris"
"Chico & Rita"
"Kung fu panda 2"
"Gato de botas"
"Rango"
Documentário (longa-metragem)
"Hell and Back Again"
"If a Tree Falls: A Story of the Earth Liberation Front"
"Paradise Lost 3: Purgatory"
"Pina"
"Undefeated"
"Hell and Back Again"
"If a Tree Falls: A Story of the Earth Liberation Front"
"Paradise Lost 3: Purgatory"
"Pina"
"Undefeated"
Roteiro adaptado
"Os descendentes"
"A invenção de Hugo Cabret"
"Tudo pelo poder"
"O homem que mudou o jogo"
"O espião que sabia demais"
"Os descendentes"
"A invenção de Hugo Cabret"
"Tudo pelo poder"
"O homem que mudou o jogo"
"O espião que sabia demais"
Roteiro original
"O artista"
"Missão madrinha de casamento"
"Margin Call"
"Meia-noite em Paris" (Woody Allen)
"A separação"
"O artista"
"Missão madrinha de casamento"
"Margin Call"
"Meia-noite em Paris" (Woody Allen)
"A separação"
Fotografia
"O artista"
"Os homens que não amavam as mulheres"
"A invenção de Hugo Cabret" (Robert Richardson)
"A árvore da vida"
"Cavalo de guerra"
"O artista"
"Os homens que não amavam as mulheres"
"A invenção de Hugo Cabret" (Robert Richardson)
"A árvore da vida"
"Cavalo de guerra"
Direção de arte
"O artista"
"Harry Potter"
"A invenção de Hugo Cabret""Meia-noite em Paris
"Cavalo de guerra"
Figurino
"Anonymous"
"O artista"
"A invenção de Hugo Cabret"
"Jane Eyre"
"W.E."
Maquiagem
"Albert Nobbs"
"Harry Potter e as relíquias da morte - Parte 2"
"A dama de ferro"
"O artista"
"Harry Potter"
"A invenção de Hugo Cabret""Meia-noite em Paris
"Cavalo de guerra"
Figurino
"Anonymous"
"O artista"
"A invenção de Hugo Cabret"
"Jane Eyre"
"W.E."
Maquiagem
"Albert Nobbs"
"Harry Potter e as relíquias da morte - Parte 2"
"A dama de ferro"
Edição
"O artista"
"Os descendentes"
"Os homens que não amavam as mulheres"
"A invenção de Hugo Cabret"
"O homem que mudou o jogo"
"O artista"
"Os descendentes"
"Os homens que não amavam as mulheres"
"A invenção de Hugo Cabret"
"O homem que mudou o jogo"
Edição de som
"Drive"
"Os homens que não amavam as mulheres"
"A invenção de Hugo Cabret"
"Transformers: o lado oculto da lua"
"Cavalo de guerra"
"Drive"
"Os homens que não amavam as mulheres"
"A invenção de Hugo Cabret"
"Transformers: o lado oculto da lua"
"Cavalo de guerra"
Mixagem de som
"Os homens que não amavam as mulheres"
"A invenção de Hugo Cabret"
"O homem que mudou o jogo"
"Transformers: o lado oculto da lua"
"Cavalo de guerra"
"Os homens que não amavam as mulheres"
"A invenção de Hugo Cabret"
"O homem que mudou o jogo"
"Transformers: o lado oculto da lua"
"Cavalo de guerra"
Efeitos visuais
"Harry Potter e as relíquias da morte - Parte 2"
"A invenção de Hugo Cabret"
"Gigantes de aço"
"Planeta do macacos"
"Transformers: o lado oculto da lua"
Trilha sonora original
"As aventura de Tintim" - John Williams
"O artista" - Ludovic Bource
"A invenção de Hugo Cabret" - Howard Shore
"O espião que sabia demais" - Alberto Iglesias
"Cavalo de guerra" - John Williams
"Harry Potter e as relíquias da morte - Parte 2"
"A invenção de Hugo Cabret"
"Gigantes de aço"
"Planeta do macacos"
"Transformers: o lado oculto da lua"
Trilha sonora original
"As aventura de Tintim" - John Williams
"O artista" - Ludovic Bource
"A invenção de Hugo Cabret" - Howard Shore
"O espião que sabia demais" - Alberto Iglesias
"Cavalo de guerra" - John Williams
Canção original
"Man or Muppet", de "Os Muppets", música e letra de Bret McKenzie
"Real in Rio", de "Rio", música de Sergio Mendes e Carlinhos Brown, letra de Siedah Garrett
"Man or Muppet", de "Os Muppets", música e letra de Bret McKenzie
"Real in Rio", de "Rio", música de Sergio Mendes e Carlinhos Brown, letra de Siedah Garrett
Curta-metragem
"Pentecost"
"Raju"
"The Shore"
"Time Freak"
"Tuba Atlantic"
"Pentecost"
"Raju"
"The Shore"
"Time Freak"
"Tuba Atlantic"
Documentário (curta-metragem)
"The Barber of Birmingham: Foot Soldier of the Civil Rights Movement"
"God Is the Bigger Elvis"
"Incident in New Baghdad"
"Saving Face"
"The Tsunami and the Cherry Blossom"
"The Barber of Birmingham: Foot Soldier of the Civil Rights Movement"
"God Is the Bigger Elvis"
"Incident in New Baghdad"
"Saving Face"
"The Tsunami and the Cherry Blossom"
Curta-metragem de animação
"Dimanche"
"The Fantastic Flying Books of Mr. Morris Lessmore"
"La Luna"
"A Morning Stroll"
"Wild Life"
"Dimanche"
"The Fantastic Flying Books of Mr. Morris Lessmore"
"La Luna"
"A Morning Stroll"
"Wild Life"
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